对于这个想法，我认为无论我们选择的是哪一周的数据都会面临着这种批评。无论是热潮的高峰期、高峰期后的那一周、市场迅速冷静的那一周，你都可以说这一周不能代表着一个整体。虽然我们很想处理从 NFT 诞生至今的所有的销售信息，但是我们真的没有精力去做这些。我想说的是，我们的每一个选择都能反映出那个时候市场的整体趋势。而如果市场对所有艺术家都是平等的，那么价格或销量的下降应该会出现在所有艺术家的所有作品上，但是大家也看到了，从上文的数据来看，NFT 市场显然不是这样的。

　　其实在我看来，比起只能处理一周的数据并将其分享出去，更让人遗憾的是有能力处理所有的数据并分享出来但并没有选择这样做。这些信息应该被用来帮助艺术家们决定是否加入到 NFT 世界中来，我们分享的数据为艺术家们开了一扇窗户，而那些网站本可以打开一扇大门，但它们并没有。不过好消息是，你也可以参与到我们的队伍中来。如果你仍然相信可以在这些市场上赚到很多钱，那么你应该去敦促哪些网站对他们的销售数据保持透明。

　　最后，我经常听到这样一句话：「这就是生意场。」，艺术家无法赚到钱的时候，有些人总用这句话狡辩。「生意」就是你想做的任何事情，以及你同意的任何条款。有很多其他的数字艺术市场不收取这么多的费用。有一些商业模式是直接向数字艺术家支付他们自己设定的价格。你想为一个艺术家的作品支付 1 万美元吗？根本没有什么可以阻止你。

　　这并不让人意外

　　实际上，这些数字交易平台最令人震惊的是它们看起来很普通，它们看起来就像其他传统交易平台一样。这方面的一切都属于普通的、平庸的、可预测的资本主义。这正是问题所在。尽管有革命、平等和「提高艺术家地位」的承诺，但这项技术没有改变任何东西：处于顶端的少数人继续拥有最大的财富。

　　其实，所有的技术都是如此，区块链和其他技术都是如此。去中心化从来都不意味着机会的平等。部署在资本主义框架范围内的技术永远是不会被释出的，唯一的出路就是打破这个框架。

　　艺术家从很多角度上来看都是完美的标的：他们长期以来一直赚不到大钱，在社交媒体平台上试图在日益饱和的注意力经济中大放异彩，这些平台已经训练艺术家们生产无尽的快消内容。然而，在这片黑暗中，也亮起了点点微光。更多的工作室正在向工人拥有的模式和工会转变，如 Soft Not Weak、Wild Blue Studios、The Glory Society、KO-OP 和 Floyd County Productions Guild。Art Babbitt Appreciation Society 帮助艺术家了解工会，并在最近帮助大型动画公司 Titmouse 推动了他们的工会进程。加拿大政府现在正在考虑实施全民基本收入（UBI）。 (责任编辑：admin)