直到这个时候，毕普的「日常」作品，还没有卖出过好价钱，或者根本没有出售。相反，毕普的艺术为 Instagram 和 Twitter 赚了钱，这些网站向他的数百万粉丝出售广告。你可以说，在这些平台上，毕普（以及其他所有艺术家）只是靠曝光赚钱。

上图就是毕普的作品，已获得该艺术家在此使用的许可。

以太坊给了毕普一个从现有体系中退出的机会。在以太坊上，十三年的艺术作品，不再仅仅是 Instagram 和 Twitter 的资产，而是成为了毕普的资产。他能够把他的作品，放到一个开放的市场上，并发现它的价值。

去年 12 月，毕普拍卖出一套他的每日作品，总价达到 350 万美元，创下了加密艺术品销售的新纪录。在那次拍卖中，他在五分钟内卖出了三个版本的艺术品，总价值为 58.2 万美元。

2020 年是以太坊的创作者经济，达到临界值的一年。如果 1CO 首次 Token 发行是以太坊的第一个突破性应用，DeFi 去中心化金融是第二个，那么创作者经济很快就会成为第三个。

其他艺术家、音乐家、时装设计师、作家等等，也开始使用帮助毕普获得艺术品所有权的工具。但艺术品是加密作品中增长最明显的部分。去年，每月买卖加密艺术品的人数激增 :

数据来源 cryptoart.io

2020 年，加密艺术品的总销售额约为 2300 万美元。虽然与更广泛的加密市场相比，这个数字还很小，但与其他创作者的平台相比，这个数字并不微不足道。2019 年，Patreon 支付给了创作者 5 亿美元，而在以太坊上的早期加密艺术品，大约是其 5% 的体量了。

创作者经济的引人注目之处，不在于绝对数量，而在于提供给艺术家的难以置信的相对变化。对于毕普来说，加密艺术并不仅仅比他以前的工作方式好一点点。这是一个从零到 350 万美元的飞跃。

这就是为什么大多数艺术家进入以太坊，并不是长期的加密业信徒。他们是已经有名气的艺术家，已经拥有现存的追随者，他们被以太坊所提供的东西所吸引 : 一个更好的赚钱方式，以及一张未经探索的实验画布。

举几个例子：Murat Pak 最出名的可能是他打理的 Archillect 的 twitter 账户，他最近开始创建和销售 NFT，并在漂亮门户网站上，向他的关注者做详细解释。Pak 的 NFT 在 2020 年收入超过 100 万美元。马里奥•克林格曼（Mario Klingemann）利用人工智能和机器学习，创造了奇异而令人惊讶的生成式艺术品，他也参与了 NFT 游戏（马里奥的超级稀有页面）。或者 Joanie Lemercier，她的作品从大型光保护装置，到气候行动主义，再到丝网印刷版画，请参见 Joanie 的漂亮门户网页。 (责任编辑：admin)