可以发现，往往我们看到的新闻，包括某编号的 Cryptopunk 被拍出百万美金的高价，可能都是一类对于 NFT 艺术品需求层次较高的收藏家。但其实随着时间的推移，我们不能忽视更多入局的普通人对于投资 NFT 以及粉丝权益或社交证明的追求。

我们看到，越来越多新进的参与者已开始倾向于收集一些已有价值的 NFT 艺术品，可以设想，当参与 NFT 艺术品领域人群基数越大，收藏的人群和投资的人群都会变多，也越容易出现更多高价的艺术品。

换一种角度思考，如果你真的相信有单纯为了爱好和快乐花钱收藏 NFT 艺术品的小圈子，圈内越忠诚，越容易吸引更多圈外的聪明钱进入投机。当然，也要注意会滋生泡沫并产生副作用。

从商业模式的角度，如何选择 NFT 艺术品和项目？

首先，加密艺术项目并不一定需要所谓的商业模式，各种艺术作品的标准也与受众的喜好息息相关。但是 NFT 本身自带的加密货币属性，以及 Cryptopunk 以及 Hashmasks 在内的加密艺术项目的成功，无形中为探索主打收藏的树立 NFT 加密艺术项目树立了一套项目设计以及发行的标准。

截止目前，Cryptopunk 及 Hashmasks 等项目仍然稳居加密艺术项目交易量以及交易价格的前茅。但更重要的是，这些 NFT 艺术项目都拥有共识极强的粉丝社区。

以一个收藏者的角度来看，在项目艺术和主题设计这些优质项目的共性特征包括：

另外，对于加密艺术平台来说，NFT 艺术品的销售方式也在不断创新。加密艺术家不仅可以注册平台、发行作品并展开市场竞价，不少平台已开始尝试和艺术家合作进行定价销售的模式。

比如 Nifty Gateway 平台推出的 NFT Drop 模式，每日挑选不同艺术家的作品，并允许艺术家发行一系列拥有不同价格梯度的限量作品。这种尝试不仅仅方便新手入手收藏，销售过程中是否有人愿意在发行时抢购、作品在二手市场的表现如何等等的数据表现，也是对于加密艺术家作品「价格发现」的过程。

Nifty Gateway 推出的 NFT Drop 模式

另外，包括 Meme 在内的项目正在探索结合代币并和大牌艺术家深度合作的模式，其中投资者可以购买 MEME 代币并质押在不同艺术家的池子内获得点数，并使用点数抢购艺术家发行的作品。这种创新的模式较于开放市场平台的好处包括： (责任编辑：admin)