随着NFT概念的持续火热，各大互联网应用如推特、TikTok、腾讯幻核、支付宝等都开展了在NFT领域的尝试，手握版权、IP等知识产权的公司也在积极推进NFT相关合作。

　　市场逐步了解了NFT为何物？但其商业逻辑何在？究其原因是在数字时代，传统知识产权的商业模式在面对快节奏的数字媒体时捉襟见肘。而NFT为文化传播带来了全新的价值捕获维度，能够让知识产权在文化传播流行中创造新的商业价值。

　　二创爆发下，创作模式升级但版权商业模式无法匹配

　　版权商业模式与内容创作模式间产生了代际差，传统的版权授权模式已经无法适应C端共创的新形势。随着内容创作工具与内容分享平台的发展，用户创作的门槛被逐步降低，全民共创成为趋势。Youtuber和UP主开始成为一种全新的职业，抖音更是使全民视频创作成为了现实。创作模式从传统的专业内容创作（PGC）转变为用户创作（UGC）的同时，也带来了版权授权上的问题，特别是在原创作品上进行加工创作的二次创作作品。

　　二创短视频作品深受观众喜爱，在这些二创作品中，将原创作品（一般为影视作品）重新剪辑排列，配以自己的解说后再上传。影视类二创作品迎合了当下观众快节奏的消费需要，同时制作者的剪辑特色也为作品带来了全新的吸引力。在抖音、哔哩哔哩等平台上，不少影视类二创剪辑作品都有几百万甚至上千万的播放量。但二创作品的流行也带了普遍的侵权行为，2019年至2021年5月，12426版权监测中心对5525件重点影视综及体育赛事等作品开展监测工作，累计监测到侵权短视频2056万条，单部作品盗版量达到3721条。

　　版权方与二创作者的关系并非完全矛盾，核心在于版权方能否受益于二创作品传播。

　　一方面，二创作品与影视剧渠道互补，能“以短促长”带动原作品的热度。如B站上用87版《红楼梦》的林黛玉、94版《三国演义》的诸葛亮为基础的二创作品，还能时不时登上热门频道，在剧播后几十余年后仍然获得千万级流量，频频破圈。也有影视剧片方“约稿”二创作者为新作品进行二创，因为作品覆盖的渠道不同，短视频能够很好地实现引流作用。

　　而另一方面，二创作品与影视作品具有替代关系。部分二创作品就是原作的精简版，观众在观看二创作品后就知道了剧情因此剥夺了原作的流量。以“批评吐槽+大量剧透”为主要内容的二创作品甚至会葬送版权方的大部分劳动成果，这种创作模式对于版权方来说无异于杀鸡取卵，令人无法接受。

　　我们看到了影视行业对这种二创行为的联合抗议，在今年四月份“爱优腾”三大视频平台携超500名艺人发布反对视频剪辑创作的联署倡议书，B站和抖音上的不少影视剪辑作品被下架。但这种版权保护行为在舆论中并没有得到一边倒的支持，观众对于二创作品的需求客观存在。版权方也并非想消灭二创市场，其核心诉求还是希望在二创作品的传播中分得属于自己的利益。 (责任编辑：admin)