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作为一个刚刚兴起的行业，让“加密艺术”被更广泛的主流艺术家所接受依然存在一定障碍，尤其是很多人并不太理解“非同质化代币”这种深奥的技术，但现在情况似乎已经有所好转。Duncan Cock Foster 透露六个月前在招募主流艺术家进入加密艺术领域时难度很大，可之后就不再那么困难了。 另一方面，艺术家们也开始发现加密艺术市场正在崛起，比如： 1、“ Right Place＆Right Time”是一个基于比特币价格波动行为的数字艺术作品，该作品售价高达10万美元； 2、艺术家特雷弗·琼斯（Trevor Jones）创建的数字艺术作品“毕加索的公牛”在 Nifty Gateway 上拍出了 55,555 美元的高价。 对于加密艺术开始吸引更多市场关注这件事，Duncan Cock Foster 进一步解释说： “非同质化代币是一种令人难以置信的全新创意媒介，在这种媒介中，艺术家能够完成与自然艺术完全无关的工作，而这也是他们倍感兴趣的主要原因。”另一方面，加密艺术的“二次销售”也很诱人。举个例子，Asynchronous Art 是一个加密艺术品交易平台，如果收藏家在该平台上购买了数字艺术品，那么相关艺术品的原作者就会获取相关交易的部分佣金（通常佣金率为10%），但是如果收藏家在几年后二次出售了这款数字艺术品，那么原作者将会获得两倍佣金（比如20%）。Asynchronous Art 创始人兼首席执行官 Conlan Rios 表示，佣金收取模式已经写在了交易软件中，因此是自动执行的，这显然是区块链数字艺术最具“革命性”的一面。 如果收藏家在 Asynchronous Art 平台上购买了数字艺术品，则会按照一定比例向艺术家支付相关交易的佣金（例如 10％）。但是，如果购买相关艺术品的收藏家在两年后转售，那么原作艺术家则会第二笔交易中获得 20％ 的佣金。 Conlan Rios 进一步解释说，这种交易模式是自动发生的（已将其写入软件）——这其实正是基于区块链数字艺术最具“革命性”的一面。 NFT 艺术论文《加密艺术：去中心化展望》 联合作者 Blake Finucane 认为，这种销售模式在区块链技术出现之前是完全不可能实现的。 Conlan Rios 还分析称，数字艺术的另一个新奇之处是创建了多个不同“销售层”，你可以将其看做是一种“艺术衍生品”，收藏家可以按“层”单独购买艺术品，这些分层的作品通常能为所有者提供“可编程”选项，比如调整原作品颜色、角度、甚至是“状态”，继而为收藏者创造了全新的收入来源。 一种“违反直觉”的全新概念？ (责任编辑：admin) |