「加密世界」有望将新一代拥有加密知识相关背景的新一代藏家带入艺术收藏领域。也许你会问，他们为什么不直接进入艺术市场购买现当代艺术家的作品，而是选择新兴的「加密艺术」？我想可以归结为两点 : 「文化认同」与争夺技术革新带来的「权力结构」话语权。

开源文化与社区力量

「开源」一词来自极客文化。纵观历史，大多数的人类组织模式都是为了适应稀缺。最简单的组织模式是命令体系；而区块链的开源世界建立于「自由」与「共识」的开放社区之上，全球社区成员因共同理念相聚，平等拥有通过贡献代码塑造、优化软件的权利，通过个人贡献获得声誉或者经济上的激励。这算是一场真正全球去中心化运动。

以 2020 年 10 月登陆纽约佳士得的关于比特币文化的实物与 NFT 作品《Portraits of a Mind》为例，作品本身贯穿着比特币文化。整个系列共有 40 幅作品，实物上的数字是比特币底层的原代码； 每副作品都分散在世界各地，同时有一个独特数字地理坐标嵌入到代码库中，每个地理坐标都与比特币历史上的一个重要位置有关。代码上的镀金字符可以通过艺术家开发的算法被找到。

它不仅呼应了「挖」比特币背后的工作量证明机制项目的名称是 Robert Alice。因为鲍勃和爱丽丝是密码学领域最著名的一对。多么的极客又浪漫！顶尖的作品，也吸引到了「加密世界」的顶级藏家，包括另外 2 位上榜福布斯 Crypto Billionaire （加密亿万富豪）行列的币安首席执行官赵长鹏与 Bloq 董事长 Matthew Roszak， 还有 Kenetic Capital 的创始人 Jehan Chu 等。

「加密艺术」背后的 NFT 技术，它以怎样的方式重塑或建立数字艺术世界的「权力结构」的呢？基于区块链的 NFT，全称是 Non-Fungible Token （非同质通证）。对每一件艺术品来讲你不能用一幅毕加索换一幅莫奈这样划等号。在区块链世界中也一样，对于两者可以直接进行交易标准相同的资产，例如比特币，我们称为 Fungible Token （同质通证）；而作为加密世界中的「物」（非标资产），被称为 NFT, 让每个作品可以在链上一一对应实现唯一性的确权与链上溯源。对于藏家而言，这是真正的数字所有权时代，通过私钥掌握你的数字资产。区块链对艺术最重要的创新之一，就是创造出了可证明版本唯一性的数字商品。

同时这也将是艺术家在历史上第一次参与到二级市场的分润，把行业的话语权还给了创作者。2015 年以太坊诞生带来了图灵完备的智能合约，可以理解成当双方满足特定条件下，这笔交易才能成交。NFT 加密艺术作品的交易中，艺术家或平台通过将每笔未来链上出售的分润条件写入合约，艺术家可以介入到自己作品的二级市场，加密艺术在二级市场中的每次再流通，都会获得合约中约定比例的创作权分润。除此之外，可编程性还可以帮助数字艺术品实现份额化交易。这可能是文艺复兴后第一次艺术家在市场上有这么高的地位。 (责任编辑：admin)